Panitikan. Teorya. Acmeism bilang isang kilusang pampanitikan. Maikling mensahe ng Acmeism Mga katangian ng acmeism sa panitikan

Ang Acmeism (mula sa Greek akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, yumayabong, kapanahunan, rurok, tip) ay isa sa mga modernistang kilusan sa tula ng Russia noong 1910s, na nabuo bilang isang reaksyon sa sukdulan ng simbolismo.

Pagtagumpayan ang predilection ng mga symbolists para sa "super-real", polysemy at pagkalikido ng mga imahe, kumplikadong metapora, acmeists strove para sa sensual plastic-materyal na kalinawan ng imahe at katumpakan, ang paghabol ng patula salita. Ang kanilang "makalupang" tula ay madaling kapitan ng intimacy, aestheticism at poeticization ng damdamin ng primitive na tao. Ang Acmeism ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding apoliticality, kumpletong pagwawalang-bahala sa mga paksang problema sa ating panahon.

Ang mga Acmeist, na pumalit sa Symbolists, ay walang detalyadong pilosopiko at aesthetic na programa. Ngunit kung sa tula ng simbolismo ang nagpapasiya na salik ay ang transience, ang panandalian ng pagiging, isang tiyak na misteryo na natatakpan ng halo ng mistisismo, kung gayon ang isang makatotohanang pananaw sa mga bagay ay inilagay bilang pundasyon sa tula ng acmeism. Ang malabo na kabagabagan at kalabuan ng mga simbolo ay napalitan ng tumpak na mga larawang pandiwang. Ang salita, ayon sa mga acmeist, ay dapat magkaroon ng orihinal na kahulugan nito.

Ang pinakamataas na punto sa hierarchy ng mga halaga para sa kanila ay kultura, na kapareho ng unibersal na memorya ng tao. Samakatuwid, ang mga acmeist ay madalas na bumaling sa mga mythological plot at imahe. Kung ang mga Symbolists sa kanilang trabaho ay nakatuon sa musika, kung gayon ang mga Acmeist - sa spatial arts: arkitektura, iskultura, pagpipinta. Ang pagkahumaling sa tatlong-dimensional na mundo ay ipinahayag sa pagnanasa ng mga acmeist para sa kawalang-kinikilingan: isang makulay, kung minsan ay kakaibang detalye ay maaaring gamitin para sa isang puro larawang layunin. Iyon ay, ang "pagtagumpayan" ng simbolismo ay naganap hindi sa saklaw ng mga pangkalahatang ideya, ngunit sa larangan ng istilo ng patula. Sa ganitong diwa, ang acmeism ay kasing-konsepto ng simbolismo, at sa bagay na ito ay walang alinlangan ang mga ito sa pagpapatuloy.

"Isang natatanging katangian ng Acmeist circle of poets ay ang kanilang" organizational cohesion". Sa esensya, ang mga acmeist ay hindi isang organisadong kilusan na may isang karaniwang teoretikal na plataporma, ngunit isang grupo ng mga mahuhusay at ibang-iba na makata na pinagsama ng personal na pagkakaibigan. Ang mga Simbolista ay walang ganoong uri: Ang mga pagtatangka ni Bryusov na muling pagsamahin ang kanyang mga kapatid ay walang kabuluhan. Ang parehong ay naobserbahan sa mga futurists - sa kabila ng kasaganaan ng mga kolektibong manifesto na kanilang inilabas. Ang mga Acmeist, o - kung tawagin din sila - "Hyperboreans" (pagkatapos ng pangalan ng nakalimbag na mouthpiece ng acmeism, ang magazine at publishing house na "Hyperborey"), ay agad na kumilos bilang isang grupo. Ibinigay nila sa kanilang unyon ang makabuluhang pangalan ng "Workshop of Poets". At ang simula ng isang bagong kalakaran (na sa kalaunan ay naging halos isang "obligadong kondisyon" para sa paglitaw ng mga bagong pangkat ng patula sa Russia) ay inilatag ng isang iskandalo.

Noong taglagas ng 1911, sa poetic salon ng Vyacheslav Ivanov, ang sikat na "Tower", kung saan nagtipon ang poetic society at binasa at tinalakay ang tula, isang "revolt" ang sumiklab. Maraming mga mahuhusay na batang makata ang lumaban sa susunod na pagpupulong ng "Academy of Verse", na nagalit sa mapanlinlang na pagpuna sa mga "master" ng Simbolismo. Inilarawan ni Nadezhda Mandelstam ang pangyayaring ito tulad ng sumusunod: "Ang Alibughang Anak ni Gumilyov ay binasa sa Academy of Verse, kung saan naghari si Vyacheslav Ivanov, na napapalibutan ng mga magalang na estudyante. Isinailalim niya ang Alibughang Anak sa isang tunay na kabiguan. Ang pagtatanghal ay napaka-bastos at malupit na ang mga kaibigan ni Gumilyov ay umalis sa Academy at inayos ang Poets Workshop - sa pagsalungat dito.

At makalipas ang isang taon, sa taglagas ng 1912, ang anim na pangunahing miyembro ng "Tsekh" ay nagpasya hindi lamang pormal, kundi pati na rin sa ideolohikal na humiwalay sa mga Symbolists. Nag-organisa sila ng isang bagong komunidad, na tinatawag ang kanilang mga sarili na "Acmeists", iyon ay, ang tuktok. Kasabay nito, ang "Workshop of Poets" bilang isang istraktura ng organisasyon ay napanatili - ang mga acmeist ay nanatili dito bilang isang panloob na asosasyong patula.

Ang mga pangunahing ideya ng acmeism ay nakabalangkas sa mga artikulo ng programa ni N. Gumilyov "The Heritage of Symbolism and Acmeism" at S. Gorodetsky "Some Trends in Modern Russian Poetry", na inilathala sa Apollo magazine (1913, No. 1), na inilathala. sa ilalim ng pag-edit ni S. Makovsky. Ang una sa kanila ay nagsabi: "Ang simbolismo ay pinapalitan ng isang bagong direksyon, gaano man ito tawag, maging acmeism (mula sa salitang akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, isang panahon ng pamumulaklak) o adamism (isang matapang na matatag at malinaw na pananaw. sa buhay), sa anumang kaso, nangangailangan ng higit na balanse ng kapangyarihan at mas tumpak na kaalaman sa ugnayan sa pagitan ng paksa at bagay kaysa sa kaso sa simbolismo. Gayunpaman, upang ang kalakaran na ito ay maigiit ang sarili sa kabuuan nito at maging isang karapat-dapat na kahalili sa nauna, kinakailangan na tanggapin nito ang pamana nito at sagutin ang lahat ng mga katanungang ibinibigay nito. Ang kaluwalhatian ng mga ninuno ay obligado, at ang simbolismo ay isang karapat-dapat na ama.

Naniniwala si S. Gorodetsky na "simbolismo... na napuno ang mundo ng 'mga sulat', ginawa itong isang multo, mahalaga lamang hangga't ito... nagniningning sa ibang mga mundo, at minamaliit ang mataas na intrinsic na halaga nito. Sa mga Acmeist, ang rosas ay muling naging mabuti sa sarili nito, kasama ang mga talulot, amoy at kulay nito, at hindi sa naiisip na pagkakatulad nito sa mystical na pag-ibig o anumang bagay.

Noong 1913, isinulat din ang artikulo ni Mandelstam na "Morning of Acmeism", na inilathala pagkalipas lamang ng anim na taon. Ang pagkaantala sa paglalathala ay hindi sinasadya: Ang mga pananaw ng acmeist ni Mandelstam ay malaki ang pagkakaiba sa mga deklarasyon nina Gumilyov at Gorodetsky at hindi nakarating sa mga pahina ng Apollo.

Gayunpaman, tulad ng sinabi ni T. Scriabina, "sa unang pagkakataon, ang ideya ng isang bagong direksyon ay ipinahayag sa mga pahina ng Apollo nang mas maaga: noong 1910, inilathala ni M. Kuzmin ang isang artikulo sa journal na "On Beautiful Clarity," na inaasahan ang paglitaw ng mga deklarasyon ng acmeism. Sa oras na isinulat ang artikulo, si Kuzmin ay isang may sapat na gulang na tao, mayroon siyang karanasan sa pakikipagtulungan sa mga simbolistang peryodiko. Ang hindi sa daigdig at hindi malinaw na mga paghahayag ng mga Symbolists, "hindi maintindihan at madilim sa sining" tinutulan ni Kuzmin ang "magandang kalinawan", "klarismo" (mula sa Greek clarus - kalinawan). Ang artista, ayon kay Kuzmin, ay dapat magdala ng kalinawan sa mundo, hindi malabo, ngunit linawin ang kahulugan ng mga bagay, maghanap ng pagkakaisa sa mga nakapaligid sa kanya. Ang pilosopikal at relihiyosong mga paghahanap ng mga Symbolists ay hindi nabighani kay Kuzmin: ang trabaho ng artist ay tumuon sa aesthetic na bahagi ng pagkamalikhain, artistikong kasanayan. Ang "madilim sa huling lalim ng simbolo" ay nagbibigay-daan sa malinaw na mga istruktura at paghanga sa "magandang maliliit na bagay." Ang mga ideya ni Kuzmin ay hindi maaaring makatulong ngunit maimpluwensyahan ang mga acmeist: "magandang kalinawan" ay naging hinihiling ng karamihan ng mga kalahok sa "Workshop of Poets".

Ang isa pang "harbinger" ng acmeism ay maaaring ituring na Innokenty Annensky, na, bilang pormal na simbolo, ay talagang nagbigay pugay sa kanya sa unang bahagi ng kanyang trabaho. Nang maglaon, kumuha si Annensky ng ibang landas: ang mga ideya ng huling simbolismo ay halos walang epekto sa kanyang tula. Sa kabilang banda, ang pagiging simple at kalinawan ng kanyang mga tula ay tinanggap ng mga acmeist.

Tatlong taon pagkatapos ng paglalathala ng artikulo ni Kuzmin sa Apollo, lumitaw ang mga manifesto ng Gumilyov at Gorodetsky - mula sa sandaling iyon ay kaugalian na bilangin ang pagkakaroon ng acmeism bilang isang kilusang pampanitikan na nabuo.

Ang Acmeism ay may anim sa mga pinaka-aktibong kalahok sa kasalukuyang: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Inangkin ni G. Ivanov ang papel ng "ikapitong acmeist", ngunit ang puntong ito ng pananaw ay ipinoprotesta ni A. Akhmatova, na nagpahayag na "mayroong anim na acmeist, at hindi kailanman nagkaroon ng ikapito." Si O. Mandelstam ay nakikiisa sa kanya, na, gayunpaman, ay isinasaalang-alang na ang anim ay labis: "Mayroong anim na Acmeist lamang, at kabilang sa kanila ay mayroong isang dagdag ..." Ipinaliwanag ni Mandelstam na si Gorodetsky ay "naakit" ni Gumilyov, hindi nangangahas na kalabanin ang mga makapangyarihang simbolista noon na "dilaw ang bibig". "Si Gorodetsky ay [sa panahong iyon] isang sikat na makata...". Sa iba't ibang panahon, G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov at iba pa. paaralan ng pag-master ng mga kasanayan sa patula, propesyonal na asosasyon.

Ang Acmeism bilang isang usong pampanitikan ay pinag-isa ang mga pambihirang matalinong makata - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, na ang mga malikhaing indibidwal ay nabuo sa kapaligiran ng "Poets' Workshop". Ang kasaysayan ng acmeism ay maaaring tingnan bilang isang uri ng diyalogo sa pagitan ng tatlong kilalang kinatawan nito. Kasabay nito, ang Adamism ng Gorodetsky, Zenkevich at Narbut, na bumubuo sa naturalistic na pakpak ng kasalukuyang, ay naiiba nang malaki sa "dalisay" na akmeismo ng mga nabanggit na makata. Ang pagkakaiba sa pagitan ng mga Adamista at ng triad ng Gumilyov - Akhmatova - Mandelstam ay paulit-ulit na nabanggit sa pagpuna.

Bilang usong pampanitikan, hindi nagtagal ang acmeism - mga dalawang taon. Noong Pebrero 1914, nahati ito. Ang "shop of poets" ay sarado. Nagawa ng mga Acmeist na mag-publish ng sampung isyu ng kanilang journal na "Hyperborea" (editor M. Lozinsky), pati na rin ang ilang mga almanac.

"Naglalaho ang simbolismo" - Hindi nagkamali si Gumilyov dito, ngunit nabigo siyang bumuo ng isang kasalukuyang kasing lakas ng simbolismo ng Russia. Nabigo ang Acmeism na magkaroon ng saligan sa papel ng nangungunang patula na direksyon. Ang dahilan para sa mabilis na pagkalipol nito ay tinatawag, bukod sa iba pang mga bagay, "ang ideolohikal na hindi kaangkupan ng direksyon sa mga kondisyon ng isang lubhang nagbagong katotohanan." Nabanggit ni V. Bryusov na "ang mga acmeist ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang agwat sa pagitan ng kasanayan at teorya", at "ang kanilang pagsasanay ay puro simbolista." Dito niya nakita ang krisis ng acmeism. Gayunpaman, ang mga pahayag ni Bryusov tungkol sa acmeism ay palaging malupit; sa una ay ipinahayag niya na "... ang acmeism ay isang imbensyon, isang kapritso, isang kapritso ng metropolitan" at inilarawan: "... malamang, sa isang taon o dalawa ay wala nang acmeism na natitira. Mawawala ang mismong pangalan niya,” at noong 1922, sa isa sa kanyang mga artikulo, karaniwang itinatanggi niya sa kanya ang karapatang tawaging isang direksyon, isang paaralan, sa paniniwalang walang seryoso at orihinal sa acmeism at na ito ay “sa labas ng mainstream. ng panitikan.”

Gayunpaman, ang mga pagtatangka na ipagpatuloy ang mga aktibidad ng asosasyon ay kasunod na ginawa nang higit sa isang beses. Ang pangalawang "Workshop ng mga makata, na itinatag noong tag-araw ng 1916, ay pinamumunuan ni G. Ivanov kasama si G. Adamovich. Pero hindi rin siya nagtagal. Noong 1920, lumitaw ang pangatlong "Workshop of Poets", na siyang huling pagtatangka ni Gumilyov na mapangalagaan ng organisasyon ang linya ng acmeist. Sa ilalim ng kanyang pakpak, nagkaisa ang mga makata na itinuturing ang kanilang sarili bilang paaralan ng acmeism: S. Neldihen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner at iba pa. Ang ikatlong "Workshop of Poets" ay umiral sa Petrograd nang mga tatlong taon (kaayon ng studio na "Sounding Shell") - hanggang sa trahedya na pagkamatay ni N. Gumilyov.

Ang mga malikhaing kapalaran ng mga makata, isang paraan o iba pang konektado sa acmeism, ay nabuo sa iba't ibang paraan: N. Klyuev kasunod na idineklara ang kanyang hindi pakikilahok sa mga aktibidad ng komunidad; G. Ivanov at G. Adamovich ay nagpatuloy at nakabuo ng maraming mga prinsipyo ng acmeism sa pagkatapon; Ang Acmeism ay walang anumang kapansin-pansing impluwensya kay V. Khlebnikov. Noong panahon ng Sobyet, ang patula na paraan ng mga acmeist (pangunahin si N. Gumilyov) ay ginaya ni N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

Sa paghahambing sa iba pang mga patula na uso ng Russian Silver Age, ang acmeism sa maraming paraan ay nakikita bilang isang marginal phenomenon. Wala itong mga analogue sa iba pang mga panitikan sa Europa (na hindi masasabi, halimbawa, tungkol sa simbolismo at futurism); ang mas nakakagulat ay ang mga salita ni Blok, ang pampanitikan na kalaban ni Gumilyov, na nagpahayag na ang acmeism ay isang "imported na dayuhang bagay" lamang. Pagkatapos ng lahat, ito ay acmeism na naging lubhang mabunga para sa panitikang Ruso. Nagawa nina Akhmatova at Mandelstam na iwanan ang "mga salitang walang hanggan." Lumilitaw si Gumilyov sa kanyang mga tula bilang isa sa pinakamaliwanag na personalidad ng malupit na panahon ng mga rebolusyon at digmaang pandaigdig. At ngayon, halos isang siglo mamaya, ang interes sa acmeism ay nakaligtas pangunahin dahil ang gawain ng mga natitirang makata na ito, na may malaking epekto sa kapalaran ng tula ng Russia noong ika-20 siglo, ay nauugnay dito.

Mga pangunahing prinsipyo ng acmeism:

• · ang pagpapalaya ng tula mula sa simbolista ay umaapela sa ideyal, ang pagbabalik ng kalinawan dito;
• · pagtanggi sa mystical nebula, pagtanggap ng mundo sa mundo sa pagkakaiba-iba nito, nakikitang konkreto, sonority, makulay;
• ang pagnanais na bigyan ang salita ng isang tiyak, tiyak na kahulugan;
• objectivity at kalinawan ng mga imahe, sharpness ng mga detalye;
• apela sa isang tao, sa "pagiging tunay" ng kanyang mga damdamin;
• · Poetization ng mundo ng primordial na mga damdamin, primitive biological kalikasan;
• · isang tawag sa mga nakaraang panahon ng panitikan, ang pinakamalawak na aesthetic na asosasyon, "pagnanasa para sa kultura ng mundo".

Ang Acmeism sa panitikan ay isang kalakaran na lumitaw sa pinakadulo simula ng ika-20 siglo at naging laganap sa lahat ng mga makata na lumikha ng kanilang mga obra maestra sa panahong ito. Kadalasan, na-hook siya sa panitikang Ruso, at naging isang uri din ng reciprocal na paglipat patungo sa simbolismo. Ang direksyon na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kalinawan, sukdulang kalinawan at kalupaan, ngunit sa parehong oras, walang lugar para sa mga pang-araw-araw na problema.

Isang maliit na paglalarawan ng estilo

Ang Acmeism sa panitikan ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng senswalidad, isang pagkahilig sa pagsusuri ng mga damdamin at karanasan ng tao. Ang mga makata na sumulat ng kanilang mga gawa sa istilong ito ay medyo tiyak, hindi gumamit ng mga metapora at hyperbole. Ayon sa mga modernong manunulat, ang gayong mga katangian ay lumitaw na parang sumasalungat sa umiiral nang simbolismo, na, naman, ay sikat sa kalabuan ng mga imahe, ang kumpletong kakulangan ng pagtitiyak at katumpakan. Kasabay nito, ang mga acmeist ay nagbigay ng kahalagahan lamang sa pinakamataas na pangangailangan ng tao, iyon ay, inilarawan nila ang espirituwal na mundo. Sila ay dayuhan sa pampulitika o panlipunang mga tema, pagiging agresibo at iba pa. Kaya't ang kanilang mga tula ay napakadaling madama, dahil nagsusulat sila tungkol sa mga kumplikadong bagay nang napakasimple.

Ano ang batayan ng acmeism

Dahil dito, walang pilosopiya na tutukuyin ang acmeism sa panitikang Ruso noong panahong iyon. Ang nasabing foothold ay nabuo lamang sa proseso ng pagkakaroon at kaunlaran ng istilo, nang magsimulang lumitaw ang mga unang taludtod ng mga kinatawan nito, batay sa kung saan posible upang matukoy ang buong kakanyahan ng kung ano ang nakasulat. Kaya, ang acmeism sa panitikan ay nakikilala ang sarili sa isang makatotohanang pananaw hindi lamang sa pangkalahatang larawan ng buhay, kundi pati na rin sa mga "hindi makalupa" na mga problema na nauugnay sa mga damdamin at emosyonal na mga karanasan. Ang pangunahing papel sa anumang gawain, ayon sa mga may-akda, ay dapat na ginampanan ng salita. Ito ay sa tulong nito na ang lahat ng mga kaisipan at mga kaganapan na inilarawan ay dapat na ipinahayag nang may sukdulang katumpakan.

Ang inspirasyong iginuhit ng mga makata sa panahong ito

Kadalasan, ang simbolismo, na siyang nangunguna sa acmeism, ay inihambing sa musika. Ito ay kasing misteryoso, malabo, at maaaring bigyang-kahulugan sa lahat ng uri ng paraan. Ito ay salamat sa gayong mga masining na pamamaraan na ang istilong ito ay naging isang konsepto sa sining ng panahong iyon. Sa turn, ang acmeism bilang isang uso sa panitikan ay naging isang napaka makabuluhang kabaligtaran sa hinalinhan nito. Ang mga makata na kumakatawan sa kalakaran na ito mismo ay nagkukumpara sa kanilang trabaho nang higit sa arkitektura o eskultura kaysa sa musika. Ang kanilang mga tula ay hindi kapani-paniwalang maganda, ngunit sa parehong oras ay tumpak, magkakaugnay at lubos na nauunawaan para sa sinumang madla. Ang bawat salita ay direktang naghahatid ng kahulugan na orihinal na inilagay dito, nang walang anumang pagmamalabis o paghahambing. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga acmeist verse ay napakadaling matutunan sa pamamagitan ng puso para sa lahat ng mga mag-aaral, at napakadaling maunawaan ang kanilang kakanyahan.

Mga kinatawan ng acmeism sa panitikang Ruso

Ang isang natatanging tampok ng lahat ng mga kinatawan nito ay hindi lamang pagkakaisa, ngunit maging ang pagkakaibigan. Nagtrabaho sila sa parehong koponan, at sa pinakadulo simula ng kanilang malikhaing landas ay malakas nilang ipinahayag ang kanilang sarili, na itinatag ang tinatawag na "Poets' Workshop" sa Leningrad. Wala silang partikular na platapormang pampanitikan, mga pamantayan kung saan kailangang isulat ang tula, o iba pang mga detalye ng produksyon. Masasabing alam ng bawat isa sa mga makata kung ano ang nararapat sa kanyang akda, at alam kung paano ilahad ang bawat salita upang lubos itong maunawaan ng iba. At kabilang sa gayong mga henyo ng kalinawan, ang mga sikat na pangalan ay maaaring makilala: Anna Akhmatova, ang kanyang asawang si Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin at iba pa. Ang mga tula ng bawat isa sa mga may-akda ay naiiba sa bawat isa sa kanilang istraktura, karakter, at mood. Gayunpaman, ang bawat gawain ay mauunawaan, at ang isang tao ay hindi magkakaroon ng mga hindi kinakailangang tanong pagkatapos basahin ito.

Ang kaluwalhatian ng mga acmeist sa panahon ng kanilang pag-iral

Nang lumitaw ang acmeism sa panitikan, binasa ng mga tao ang mga unang ulat tungkol dito sa journal Hyperborea, na inilathala sa ilalim ng pag-edit ng mga makata na kilala natin. Sa pamamagitan ng paraan, sa bagay na ito, ang mga Acmeist ay madalas ding tinatawag na Hyperboreans, na nakipaglaban para sa pagiging bago at kagandahan ng sining ng Russia. Sinundan ito ng isang serye ng mga artikulo na isinulat ng halos bawat miyembro ng "Workshop of Poets", na nagsiwalat ng diwa ng kahulugang ito ng pag-iral at marami pang iba. Ngunit, sa kabila ng kasigasigan para sa trabaho at maging ang pagkakaibigan ng lahat ng mga makata na naging tagapagtatag ng isang bagong kalakaran sa sining, ang acmeism sa panitikang Ruso ay nagsimulang maglaho. Noong 1922, ang "Workshop of Poets" ay tumigil na sa pag-iral, ang mga pagtatangka na i-renew ito ay walang saysay. Tulad ng pinaniniwalaan ng mga kritiko sa panitikan noon, ang dahilan ng kabiguan ay ang teorya ng mga acmeist ay hindi nag-tutugma sa mga praktikal na intensyon, at nabigo pa rin silang ganap na humiwalay sa simbolismo.

"Workshop ng mga makata" - ang mga tagapagtatag ng acmeism

Ang Acmeism ay isa sa mga modernong uso sa tula ng Russia, na nabuo sa simula ng ika-20 siglo bilang sining ng ganap na tumpak at balanseng mga salita, laban sa simbolismo. Ang programa ng acmeism ay opisyal na inihayag noong Disyembre 19, 1912 sa St. Petersburg.

Nadaig ng Acmeism ang mga simbolistang adhikain, na puno ng matinding mistisismo at indibidwalismo. Ang simbolismo, pagmamaliit, misteryo at kalabuan ng mga imahe, na nagdulot ng mga korespondensiya at pagkakatulad, ng simbolismo ay pinalitan ng malinaw at tumpak, hindi malabo at pinong mala-tula na mga larawang berbal.

Ginagabayan ng isang tunay na pagtingin sa mga bagay, ipinahayag ng acmeism ang materyalidad, pagtitiyak, katumpakan at kalinawan ng teksto, ito ay kapansin-pansing namumukod-tangi sa mga paggalaw ng panitikan para sa isang bilang ng mga tampok nito: isang hiwalay na diskarte sa bawat bagay at kababalaghan, ang kanilang artistikong pagbabago, ang paglahok ng sining sa pagpaparangal ng kalikasan ng tao, ang kalinawan ng isang patula na teksto ( "lirik ng mga hindi nagkakamali na salita"), aestheticism, pagpapahayag, hindi malabo, katiyakan ng mga imahe, paglalarawan ng materyal na mundo, makalupang kagandahan, poeticization ng damdamin ng primitive na tao, atbp.

Pinagmulan ng terminong "acmeism"

Ang terminong "acmeism" ay ipinakilala nina N. S. Gumilyov at S. M. Gorodetsky noong 1912 bilang isang bagong uso sa panitikan kumpara sa simbolismo.

Ang pangalan ng direksyon sa likod ng mga salita ni Andrei Bely ay lumitaw sa talakayan sa pagitan ng V. V. Ivanov at N. S. Gumelev, nang kinuha ni N. S. Gumelev ang mga salitang "Acmeism" at "Adamism" na binibigkas ni V. V. Ivanov at tinawag silang isang asosasyon na malapit sa kanyang sarili na mga makata. Kaya't ang ibang ginamit na pangalan para sa acmeism ay "Adamism".

Dahil sa kusang pagpili ng pangalan ng grupo, hindi ganap na nabigyang-katwiran ang konsepto ng acmeism, na naging sanhi ng pagdududa ng mga kritiko tungkol sa pagiging lehitimo ng termino. Ang eksaktong kahulugan ng acmeism ay hindi maibigay bilang mga kalahok sa kilusan, kabilang ang makata na si O.E. Mandelstam, linguist at kritiko sa panitikan na si V. M. Zhirmunsky, at mga mananaliksik ng panitikang Ruso: R. D. Timenchik, Omri Ronen, N. A. Bogomolov, John Malmstad at iba pa. Samakatuwid, ang bilang ng mga sumusunod sa acmeism ay nag-iiba depende sa kung ano ang inilalagay sa nilalaman ng konseptong ito. Karaniwang kinabibilangan ng kilusan ang anim na makata.

Nakahanap ang kanilang mga kapanahon ng ibang kahulugan ng termino. Halimbawa, natagpuan ni V. A. Pyast ang mga simula nito sa pseudonym ni Anna Akhmatova, na sa Latin ay "akmatus", na katulad ng kahulugan ng Greek na "akme" - "gilid, tip, punto".

Ang pagbuo ng acmeism ay naganap sa ilalim ng impluwensya ng pagkamalikhain ng "Workshop of Poets", ang pangkat ng oposisyon na "Academy of Verse", ang pangunahing kinatawan nito ay ang mga tagalikha ng acmeism na sina Nikolay Gumilyov, Sergey Gorodetsky at Anna Akhmatova.

Ang konsepto ng "acmeism" ay maliit na napatunayan sa mga manifesto ng komonwelt. Kahit na ang mga pangunahing miyembro ng grupo ay hindi palaging sumunod sa mga pangunahing probisyon ng acmeist manifestos sa pagsasanay. Ngunit, para sa lahat ng labo ng termino, ang kakulangan ng pagiging tiyak nito, ang "acmeism" ay sumasaklaw sa mga pangkalahatang ideya ng mga makata na nagpapahayag ng materyalidad, ang pagiging objectivity ng mga imahe, ang kalinawan ng mga salita.
Acmeism sa panitikan

Ang Acmeism ay isang paaralang pampanitikan na binubuo ng anim na magagaling at magkakaibang mga makata, na pangunahing pinag-isa hindi ng isang karaniwang teoretikal na programa, ngunit sa pamamagitan ng personal na pagkakaibigan, na nag-ambag sa kanilang pagkakaisa ng organisasyon. Bilang karagdagan sa mga tagapagtatag nito na sina N. S. Gumilyov at S. M. Gorodetsky, kasama sa komunidad: O. E. Mandelstam, A. Akhmatova, V. I. Narbut at M. A. Zenkevich. Sinubukan din ni V. G. Ivanov na sumali sa grupo, na pinagtatalunan ni Anna Akhmatova, ayon sa kung saan "mayroong anim na acmeist, at hindi kailanman nagkaroon ng ikapito." Ang Acmeism ay makikita sa mga teoretikal na gawa at mga gawa ng sining ng mga manunulat: ang unang dalawang manifesto ng mga acmeist - mga artikulo ni NS Gumilyov na "The Legacy of Symbolism and Acmeism" at SM Gorodetsky "Some Trends in Modern Russian Poetry", ay nai-publish sa unang isyu ng journal na "Apollo" noong 1913, kung saan kaugalian na isaalang-alang ang acmeism bilang isang mahusay na itinatag na kilusang pampanitikan, ang ikatlong manifesto - isang artikulo ni OE Mandelstam "Morning of Acmeism" (1919), na isinulat noong 1913, ay nai-publish Pagkalipas lamang ng 6 na taon dahil sa mga pagkakaiba-iba ng mga pananaw ng makata na may mga pananaw nina N. S. Gumilyov at S. M. Gorodetsky.

Ang mga tula ng Acmeist ay nai-publish pagkatapos ng mga unang manifesto sa ikatlong isyu ng Apollo noong 1913. Bilang karagdagan, noong 1913-1918. isang pampanitikan magazine ng acmeist poets "Hyperborea" ay nai-publish (kaya isa pang pangalan para sa acmeists - "Hyperboreans").

Ang mga nauna sa acmeism, na ang gawain ay nagsilbing batayan nito, si N. S. Gumilyov sa kanyang mga manifesto ay tumawag: William Shakespeare, Francois Villon, Francois Rabelais at Theophile Gauthier. Kabilang sa mga pangalan ng Ruso ang naturang mga pundasyon ay I. F. Annensky, V. Ya. Bryusov, M. A. Kuzmin.

Ang mga prinsipyong ipinahiwatig sa mga manifesto ay mahigpit na sumasalungat sa mala-tula na pagkamalikhain ng mga kalahok sa asosasyon, na nakakuha ng atensyon ng mga nag-aalinlangan. Itinuring ng mga makatang simbolistang Ruso na sina AA Blok, V. Ya. Bryusov, VI Ivanov na ang mga acmeist ay kanilang mga tagasunod, ang mga futurist ay itinuturing silang mga kalaban, at ang mga tagasuporta ng Marxist na ideolohiya na nagbago sa kanila, simula kay LD Trotsky, ay tinawag ang mga acmeist na isang anti-Sobyet kalakaran desperadong burges panitikan. Ang komposisyon ng paaralan ng acmeism ay labis na halo-halong, at ang mga pananaw ng pangkat ng mga acmeist na kinakatawan ni V.I. Ang pagkakaibang ito sa pagitan ng mga mala-tula na pananaw sa loob ng isang kilusan ay nag-udyok sa mga kritiko ng panitikan sa mahabang pagmumuni-muni. Hindi nakakagulat na ang V.I. Narbut at M.A. Zenkevich ay hindi miyembro ng pangalawa at pangatlong propesyonal na asosasyon na "Poets' Workshop".

Sinubukan ng mga makata na umalis sa kasalukuyang dati, nang noong 1913 ay iminungkahi ni V. I. Narbut na iwan ni M. A. Zenkevich ang komunidad ng mga acmeist at lumikha ng isang hiwalay na malikhaing grupo ng dalawang tao o sumali sa mga cubo-futurists, na ang matalas na konsepto ay mas malapit sa kanya kaysa sa sopistikadong aestheticism Mandelstam. Ang isang bilang ng mga mananaliksik sa panitikan ay dumating sa konklusyon na ang tagapagtatag ng asosasyon, si S. M. Gumilyov, ay sadyang sinubukan na ikonekta ang mga hindi organikong malikhaing ideolohiya sa isang kilusan para sa maayos na polyphony ng isang bagong walang limitasyong direksyon. Ngunit mas malamang ang opinyon na ang magkabilang panig ng acmeism - poetic-acmeist (N. S. Gumilyov, A. Akhmatova, O. E. Mandelstam) at materialistic-Adamist (V. I. Narbut, M. A. Zenkevich, S. M. Gorodetsky) - pinag-isa ang prinsipyo ng paglihis mula sa simbolismo. Ang Acmeism bilang isang paaralang pampanitikan ay komprehensibong ipinagtanggol ang mga konsepto nito: laban sa sarili sa simbolismo, sabay-sabay itong nakipaglaban sa galit na galit na paglikha ng salita ng magkatulad na agos ng futurism.

Paglubog ng araw ng acmeism

Noong Pebrero 1914, nang magkaroon ng hindi pagkakasundo sa pagitan ng N. S. Gumilyov at S. M. Gorodetsky, ang unang paaralan ng mastering ng poetic mastery na "The Workshop of Poets" ay bumagsak, at bumagsak ang acmeism. Bilang resulta ng mga kaganapang ito, ang direksyon ay malubhang pinuna, at inihayag pa ni B. A. Sadovskaya ang "pagtatapos ng acmeism". Gayunpaman, ang mga makata ng pangkat na ito ay tinawag na mga acmeist sa loob ng mahabang panahon sa mga publikasyon, at sila mismo ay hindi tumigil na iugnay ang kanilang sarili sa direksyon na ito. Apat na mag-aaral at kasamahan ng N. S. Gumilyov, na madalas na tinutukoy bilang mga junior acmeist, ay minana at tahimik na nagpatuloy sa mga tradisyon ng acmeism: G. V. Ivanov, G. V. Adamovich, N. A. Otsup, I. V. Odoevtseva. Sa mga gawa ng mga kontemporaryo, ang mga batang manunulat, ang mga taong katulad ng pag-iisip ni Gumilyov, na likas sa ideolohiya ng "Workshop of Poets" ay madalas na matatagpuan.

Ang Acmeism bilang isang pampanitikan na uso ay umiral nang humigit-kumulang dalawang taon, naglathala ng 10 isyu ng magasing Hyperborea at ilang mga libro, na nag-iiwan ng napakahalagang pamana ng mga walang hanggang salita ng mga natatanging makata na may malaking epekto sa pagkamalikhain ng patula ng Russia noong ika-20 siglo.

Nagmula ang salitang acmeism ang salitang Griyego na acme, na sa pagsasalin ay nangangahulugang: peak, peak, highest point, heyday, strength, point.

Acmeism(mula sa Greek akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, yumayabong, kapanahunan, rurok, tip) - isa sa mga modernong uso sa tula ng Russia noong 1910s, na nabuo bilang isang reaksyon sa mga sukdulan.

Pagtagumpayan ang predilection ng mga symbolists para sa "super-real", polysemy at pagkalikido ng mga imahe, kumplikadong metapora, acmeists strove para sa sensual plastic-materyal na kalinawan ng imahe at katumpakan, ang paghabol ng patula salita. Ang kanilang "makalupang" tula ay madaling kapitan ng intimacy, aestheticism at poeticization ng damdamin ng primitive na tao. Ang Acmeism ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding apoliticality, kumpletong pagwawalang-bahala sa mga paksang problema sa ating panahon.

Ang mga Acmeist, na pumalit sa Symbolists, ay walang detalyadong pilosopiko at aesthetic na programa. Ngunit kung sa tula ng simbolismo ang nagpapasiya na salik ay ang transience, ang panandalian ng pagiging, isang tiyak na misteryo na natatakpan ng halo ng mistisismo, kung gayon ang isang makatotohanang pananaw sa mga bagay ay inilagay bilang pundasyon sa tula ng acmeism. Ang malabo na kabagabagan at kalabuan ng mga simbolo ay napalitan ng tumpak na mga larawang pandiwang. Ang salita, ayon sa mga acmeist, ay dapat magkaroon ng orihinal na kahulugan nito.

Ang pinakamataas na punto sa hierarchy ng mga halaga para sa kanila ay kultura, na kapareho ng unibersal na memorya ng tao. Samakatuwid, ang mga acmeist ay madalas na bumaling sa mga mythological plot at imahe. Kung ang mga Symbolists sa kanilang trabaho ay nakatuon sa musika, kung gayon ang mga Acmeist - sa spatial arts: arkitektura, iskultura, pagpipinta. Ang pagkahumaling sa tatlong-dimensional na mundo ay ipinahayag sa pagnanasa ng mga acmeist para sa kawalang-kinikilingan: isang makulay, kung minsan ay kakaibang detalye ay maaaring gamitin para sa isang puro larawang layunin. Iyon ay, ang "pagtagumpayan" ng simbolismo ay naganap hindi sa saklaw ng mga pangkalahatang ideya, ngunit sa larangan ng istilo ng patula. Sa ganitong diwa, ang acmeism ay kasing-konsepto ng simbolismo, at sa bagay na ito ay walang alinlangan ang mga ito sa pagpapatuloy.

Ang isang natatanging katangian ng acmeist circle ng mga makata ay ang kanilang "organizational cohesion". Sa esensya, ang mga acmeist ay hindi isang organisadong kilusan na may isang karaniwang teoretikal na plataporma, ngunit isang grupo ng mga mahuhusay at ibang-iba na makata na pinagsama ng personal na pagkakaibigan. Ang mga Simbolista ay walang ganoong uri: Ang mga pagtatangka ni Bryusov na muling pagsamahin ang kanyang mga kapatid ay walang kabuluhan. Ang parehong ay naobserbahan sa mga futurists - sa kabila ng kasaganaan ng mga kolektibong manifesto na kanilang inilabas. Mga Acmeist, o - gaya ng tawag sa kanila - "Hyperboreans" (pagkatapos ng pangalan ng nakalimbag na mouthpiece ng acmeism, ang journal at publishing house na "Hyperborey"), ay agad na kumilos bilang isang solong grupo. Ibinigay nila sa kanilang unyon ang makabuluhang pangalan ng "Workshop of Poets". At ang simula ng isang bagong kalakaran (na sa kalaunan ay naging halos isang "obligadong kondisyon" para sa paglitaw ng mga bagong pangkat ng patula sa Russia) ay inilatag ng isang iskandalo.

Noong taglagas ng 1911, sa poetic salon ng Vyacheslav Ivanov, ang sikat na "Tower", kung saan nagtipon ang poetic society at binasa at tinalakay ang tula, isang "revolt" ang sumiklab. Maraming mga mahuhusay na batang makata ang lumaban sa susunod na pagpupulong ng "Academy of Verse", na nagalit sa mapanlinlang na pagpuna sa mga "master" ng Simbolismo. Inilarawan ni Nadezhda Mandelstam ang pangyayaring ito tulad ng sumusunod: "Ang Alibughang Anak ni Gumilyov ay binasa sa Academy of Verse, kung saan naghari si Vyacheslav Ivanov, na napapalibutan ng mga magalang na estudyante. Isinailalim niya ang Alibughang Anak sa isang tunay na kabiguan. Ang pagtatanghal ay napakasungit at malupit na ang mga kaibigan ni Gumilyov ay umalis sa Akademya at nag-organisa ng Poets' Workshop sa pagsalungat dito.

At makalipas ang isang taon, sa taglagas ng 1912, ang anim na pangunahing miyembro ng "Tsekh" ay nagpasya hindi lamang pormal, kundi pati na rin sa ideolohikal na humiwalay sa mga Symbolists. Nag-organisa sila ng isang bagong komunidad, na tinatawag ang kanilang mga sarili na "Acmeists", iyon ay, ang tuktok. Kasabay nito, ang "Workshop of Poets" bilang isang istraktura ng organisasyon ay napanatili - ang mga acmeist ay nanatili dito bilang isang panloob na asosasyong patula.

Ang mga pangunahing ideya ng acmeism ay nakabalangkas sa mga artikulo ng programa ni N. Gumilyov "The Heritage of Symbolism and Acmeism" at S. Gorodetsky "Some Trends in Modern Russian Poetry", na inilathala sa Apollo magazine (1913, No. 1), na inilathala. sa ilalim ng pag-edit ni S. Makovsky. Ang una sa kanila ay nagsabi: "Ang simbolismo ay pinapalitan ng isang bagong direksyon, gaano man ito tawag, maging acmeism (mula sa salitang akme - ang pinakamataas na antas ng isang bagay, isang panahon ng pamumulaklak) o adamism (isang matapang na matatag at malinaw na pananaw. sa buhay), sa anumang kaso, nangangailangan ng higit na balanse ng kapangyarihan at mas tumpak na kaalaman sa ugnayan sa pagitan ng paksa at bagay kaysa sa kaso sa simbolismo. Gayunpaman, upang ang kalakaran na ito ay maigiit ang sarili sa kabuuan nito at maging isang karapat-dapat na kahalili sa nauna, kinakailangan na tanggapin nito ang pamana nito at sagutin ang lahat ng mga katanungang ibinibigay nito. Ang kaluwalhatian ng mga ninuno ay obligado, at ang simbolismo ay isang karapat-dapat na ama.

Naniniwala si S. Gorodetsky na "simbolismo... na napuno ang mundo ng 'mga sulat', ginawa itong isang multo, mahalaga lamang hangga't ito... nagniningning sa ibang mga mundo, at minamaliit ang mataas na intrinsic na halaga nito. Sa mga Acmeist, ang rosas ay muling naging mabuti sa sarili nito, kasama ang mga talulot, amoy at kulay nito, at hindi sa naiisip na pagkakatulad nito sa mystical na pag-ibig o anumang bagay.

Noong 1913, isinulat din ang artikulo ni Mandelstam na "Morning of Acmeism", na inilathala pagkalipas lamang ng anim na taon. Ang pagkaantala sa paglalathala ay hindi sinasadya: Ang mga pananaw ng acmeist ni Mandelstam ay malaki ang pagkakaiba sa mga deklarasyon nina Gumilyov at Gorodetsky at hindi nakarating sa mga pahina ng Apollo.

Gayunpaman, tulad ng sinabi ni T. Scriabina, "sa unang pagkakataon, ang ideya ng isang bagong direksyon ay ipinahayag sa mga pahina ng Apollo nang mas maaga: noong 1910, inilathala ni M. Kuzmin ang isang artikulo sa journal na "On Beautiful Clarity," na inaasahan ang paglitaw ng mga deklarasyon ng acmeism. Sa oras na isinulat ang artikulo, si Kuzmin ay isang may sapat na gulang na tao, mayroon siyang karanasan sa pakikipagtulungan sa mga simbolistang peryodiko. Ang hindi sa daigdig at hindi malinaw na mga paghahayag ng mga Symbolists, "hindi maintindihan at madilim sa sining" tinutulan ni Kuzmin ang "magandang kalinawan", "klarismo" (mula sa Greek clarus - kalinawan). Ang artista, ayon kay Kuzmin, ay dapat magdala ng kalinawan sa mundo, hindi malabo, ngunit linawin ang kahulugan ng mga bagay, maghanap ng pagkakaisa sa mga nakapaligid sa kanya. Ang pilosopikal at relihiyosong mga paghahanap ng mga Symbolists ay hindi nabighani kay Kuzmin: ang trabaho ng artist ay tumuon sa aesthetic na bahagi ng pagkamalikhain, artistikong kasanayan. Ang "madilim sa huling lalim ng simbolo" ay nagbibigay-daan sa malinaw na mga istruktura at paghanga sa "magandang maliliit na bagay." Ang mga ideya ni Kuzmin ay hindi maaaring makatulong ngunit maimpluwensyahan ang mga acmeist: "magandang kalinawan" ay naging hinihiling ng karamihan ng mga kalahok sa "Workshop of Poets".

Ang isa pang "harbinger" ng acmeism ay maaaring ituring na John. Si Annensky, na, pormal na isang simbolista, ay talagang nagbigay pugay sa kanya sa unang bahagi ng kanyang trabaho. Nang maglaon, kumuha si Annensky ng ibang landas: ang mga ideya ng huling simbolismo ay halos walang epekto sa kanyang tula. Sa kabilang banda, ang pagiging simple at kalinawan ng kanyang mga tula ay tinanggap ng mga acmeist.

Tatlong taon pagkatapos ng paglalathala ng artikulo ni Kuzmin sa Apollo, lumitaw ang mga manifesto ng Gumilyov at Gorodetsky - mula sa sandaling iyon ay kaugalian na bilangin ang pagkakaroon ng acmeism bilang isang kilusang pampanitikan na nabuo.

Ang Acmeism ay may anim sa mga pinaka-aktibong kalahok sa kasalukuyang: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Inangkin ni G. Ivanov ang papel ng "ikapitong acmeist", ngunit ang puntong ito ng pananaw ay ipinoprotesta ni A. Akhmatova, na nagpahayag na "mayroong anim na acmeist, at hindi kailanman nagkaroon ng ikapito." Si O. Mandelstam ay nakikiisa sa kanya, na, gayunpaman, ay isinasaalang-alang na ang anim ay labis: "Mayroong anim na Acmeist lamang, at kabilang sa kanila ay mayroong isang dagdag ..." Ipinaliwanag ni Mandelstam na si Gorodetsky ay "naakit" ni Gumilyov, hindi nangahas na kalabanin ang mga makapangyarihang simbolista noon na may ilang "dilaw ang bibig." "Si Gorodetsky ay [sa panahong iyon] isang sikat na makata...". Sa iba't ibang panahon, G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov at iba pa. paaralan ng pag-master ng mga kasanayan sa patula, propesyonal na asosasyon.

Ang Acmeism bilang isang usong pampanitikan ay pinag-isa ang mga pambihirang matalinong makata - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, na ang mga malikhaing indibidwal ay nabuo sa kapaligiran ng "Poets' Workshop". Ang kasaysayan ng acmeism ay maaaring tingnan bilang isang uri ng diyalogo sa pagitan ng tatlong kilalang kinatawan nito. Kasabay nito, ang Adamism ng Gorodetsky, Zenkevich at Narbut, na bumubuo sa naturalistic na pakpak ng kasalukuyang, ay naiiba nang malaki sa "dalisay" na akmeismo ng mga nabanggit na makata. Ang pagkakaiba sa pagitan ng mga Adamista at ng Gumilyov-Akhmatova-Mandelstam triad ay paulit-ulit na nabanggit sa pagpuna.

Bilang usong pampanitikan, hindi nagtagal ang acmeism - mga dalawang taon. Noong Pebrero 1914, nahati ito. Ang "shop of poets" ay sarado. Nagawa ng mga Acmeist na mag-publish ng sampung isyu ng kanilang journal na "Hyperborea" (editor M. Lozinsky), pati na rin ang ilang mga almanac.

"Naglalaho ang simbolismo" - Hindi nagkamali si Gumilyov dito, ngunit nabigo siyang bumuo ng isang kasalukuyang kasing lakas ng simbolismo ng Russia. Nabigo ang Acmeism na magkaroon ng saligan sa papel ng nangungunang patula na direksyon. Ang dahilan para sa mabilis na pagkalipol nito ay tinatawag, bukod sa iba pang mga bagay, "ang ideolohikal na hindi kaangkupan ng direksyon sa mga kondisyon ng isang lubhang nagbagong katotohanan." Nabanggit ni V. Bryusov na "ang mga acmeist ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang agwat sa pagitan ng kasanayan at teorya", at "ang kanilang pagsasanay ay puro simbolista." Dito niya nakita ang krisis ng acmeism. Gayunpaman, ang mga pahayag ni Bryusov tungkol sa acmeism ay palaging malupit; sa una ay ipinahayag niya na "... ang acmeism ay isang imbensyon, isang kapritso, isang kapritso ng metropolitan" at inilarawan: "... malamang, sa isang taon o dalawa ay wala nang acmeism na natitira. Mawawala ang mismong pangalan niya,” at noong 1922, sa isa sa kanyang mga artikulo, karaniwang itinatanggi niya sa kanya ang karapatang tawaging isang direksyon, isang paaralan, sa paniniwalang walang seryoso at orihinal sa acmeism at na ito ay “sa labas ng mainstream. ng panitikan.”

Gayunpaman, ang mga pagtatangka na ipagpatuloy ang mga aktibidad ng asosasyon ay kasunod na ginawa nang higit sa isang beses. Ang pangalawang "Workshop ng mga makata, na itinatag noong tag-araw ng 1916, ay pinamumunuan ni G. Ivanov kasama si G. Adamovich. Pero hindi rin siya nagtagal. Noong 1920, lumitaw ang pangatlong "Workshop of Poets", na siyang huling pagtatangka ni Gumilyov na mapangalagaan ng organisasyon ang linya ng acmeist. Sa ilalim ng kanyang pakpak, nagkaisa ang mga makata na itinuturing ang kanilang sarili bilang paaralan ng acmeism: S. Neldihen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner at iba pa. Ang ikatlong "Workshop of Poets" ay umiral sa Petrograd nang mga tatlong taon (kaayon ng studio na "Sounding Shell") - hanggang sa trahedya na pagkamatay ni N. Gumilyov.

Ang mga malikhaing kapalaran ng mga makata, isang paraan o iba pang konektado sa acmeism, ay nabuo sa iba't ibang paraan: N. Klyuev kasunod na idineklara ang kanyang hindi pakikilahok sa mga aktibidad ng komunidad; G. Ivanov at G. Adamovich ay nagpatuloy at nakabuo ng maraming mga prinsipyo ng acmeism sa pagkatapon; Ang Acmeism ay walang anumang kapansin-pansing impluwensya kay V. Khlebnikov. Noong panahon ng Sobyet, ang patula na paraan ng mga acmeist (pangunahin si N. Gumilyov) ay ginaya ni N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

Sa paghahambing sa iba pang mga patula na uso ng Russian Silver Age, ang acmeism sa maraming paraan ay nakikita bilang isang marginal phenomenon. Wala itong mga analogue sa iba pang mga panitikan sa Europa (na hindi masasabi, halimbawa, tungkol sa simbolismo at futurism); ang mas nakakagulat ay ang mga salita ni Blok, ang pampanitikan na kalaban ni Gumilyov, na nagpahayag na ang acmeism ay isang "imported na dayuhang bagay" lamang. Pagkatapos ng lahat, ito ay acmeism na naging lubhang mabunga para sa panitikang Ruso. Nagawa nina Akhmatova at Mandelstam na iwanan ang "mga salitang walang hanggan." Lumilitaw si Gumilyov sa kanyang mga tula bilang isa sa pinakamaliwanag na personalidad ng malupit na panahon ng mga rebolusyon at digmaang pandaigdig. At ngayon, halos isang siglo mamaya, ang interes sa acmeism ay nakaligtas pangunahin dahil ang gawain ng mga natitirang makata na ito, na may malaking epekto sa kapalaran ng tula ng Russia noong ika-20 siglo, ay nauugnay dito.

Mga pangunahing prinsipyo ng acmeism:

- ang pagpapalaya ng tula mula sa simbolista ay umaapela sa perpekto, ang pagbabalik ng kalinawan dito;

- pagtanggi sa mystical nebula, pagtanggap ng mundo sa mundo sa pagkakaiba-iba nito, nakikitang konkreto, sonority, makulay;

- ang pagnanais na bigyan ang salita ng isang tiyak, tiyak na kahulugan;

- objectivity at kalinawan ng mga imahe, sharpness ng mga detalye;

- isang apela sa isang tao, sa "pagiging tunay" ng kanyang mga damdamin;

- poetization ng mundo ng primordial na mga damdamin, ang primitive biological natural na prinsipyo;

- isang tawag sa mga nakaraang panahon ng pampanitikan, ang pinakamalawak na aesthetic associations, "pagnanasa para sa kultura ng mundo."

Mga makata ng Acmeist

A. G. Z. I. K. L. M. N. Sh. buod ng iba pang mga presentasyon

"Mga Makata ng Silver Age ng Russian Poetry" - Ang Silver Age ng Russian Poetry. Russian "Panahon ng Pilak". Pangunahing tanong. Simbolo. Ang mga makata ay mga futurist. Isang sampal sa harap ng pampublikong panlasa. Nag-iisa sa masasamang rati. May kamalayan na kahulugan ng salita. kinatawan ng simbolismo. Mga makata ng Acmeist.

"Mga Tula ng Silver Age Poets" - Gippius Zinaida Nikolaevna. Haring kulay abo ang mata. Pangalanan ang mga makata ng Panahon ng Pilak. Sopistikado ng mabagal na pagsasalita ng Ruso. Gumilov Nikolay Stepanovich. Suriin ang tulang "Giraffe". Mga string. Annensky Innokenty Fedorovich. Balmont Konstantin Dmitrievich. Simbolismo. Futurismo. Pasternak Boris Leonidovich. Diksyunaryo. Tula. Akhmatova. Ang Landas ng mga Conquistador. Mga Tula Z. Gippius. Akhmatova at Gumilyov.

"Mga tema ng tula ng Panahon ng Pilak" - Simbolismo sa mundo. Paul Gauguin. At sa lahat ng mga diyos ay iniaalay ko ang isang talata. Mga kontemporaryo tungkol sa panahon. Mga romantikong bulaklak. Mga pangunahing kategorya ng acmeism. Pilosopikal na batayan ng simbolismo. Mga Gawain ng mga Futurista. Isang pagtingin sa mundo. Mga diskarte sa musika at komposisyon. Ang ritmo ng taludtod ni Bryusov. Ang pagsilang ng modernismo. Mga koleksyon ng mga tula ni N.S. Gumilov. Ang nagtatag ng simbolismo ng Russia. Poetics ng huli na lyrics ni Gumilyov. Futurismo sa tula.

"Mga direksyon ng tula ng Panahon ng Pilak" - Mga tampok ng simbolismo. Mga tampok ng acmeism. Ang mga pangunahing direksyon ng Panahon ng Pilak. V. V. Mayakovsky. Simbolismo. Estetika ng acmeism. Ang Panahon ng Pilak ng Tula ng Russia. Mga simbolistang makata. aesthetics ng futurism. Estetika ng simbolismo. Paraan ng pag iisip. Mga grupong futurist. Ang paglitaw ng simbolismo. Ang paglitaw ng acmeism. Ang konsepto ng Panahon ng Pilak. Acneism. Futurismo. Mga pagtatanghal ng futurist. Mga futurist na makata. Acmeism.

"Anthology of Poetry of the Silver Age" - Tula ng Magsasaka. Alexander Blok. Mga imagista. Vladimir Mayakovsky. Mga pangunahing prinsipyo ng acmeism. Mga Acmeist. Vladislav Khodasevich. preso. Innokenty Annensky. Mga simbolistang makata. Daniel Kharms. Mga harbinger. Shershenevich Vadim. Igor Severyanin. Centrifuge. Sergey Yesenin. Oberiu. Konstantin Konstantinovich Sluchevsky. Mga futurist. Mga simbolista. Nikolai Gumilyov. Osip Mandelstam. Mga dahon.

"Poetry of the Silver Age" - Saloobin sa salita. Kaugnayan sa mga nakaraang kultura. Futurismo. Simbolismo. Ilang dekada na ang lumipas. Eksistensyalismo. Ang Panahon ng Pilak ng Tula ng Russia. Panahon ng Pilak. Mga mapagkukunang pang-edukasyon na elektroniko. Mga tampok ng mga usong pampanitikan. Acmeism. Modernismo. Ang layunin ng gawain ng mga makata-modernista. Matalinghagang pagpapahayag. Alexander Blok.